科幻与非遗，两个看似毫不相关的主题，一个充满着科技的色彩，另一个则是中华传统文化的结晶，它们放在一起，究竟能碰撞出怎样的火花？一切的答案，都将在今天的双师课堂《非遗中的科幻世界》上得到解答。

4月23号下午，于万画影城的五号厅中，蓬莱科幻学院的王玉琨老师在《科幻与想象力》的课堂上，邀请到了非物质文化遗产研究中心的汪二董老师一同授课，给同学们带来了一场充满想象力与文化氛围的课程。

课堂伊始，王老师先带同学们回顾科幻的前身——幻想游记，而幻想游记中重要的两个部分是地理幻想游记和乌托邦幻想游记。通过对幻想游记的解析，引出了今天课程的重要案例——《桃花源记》。同学们对陶渊明的这篇文章颇为熟悉，大家争相踊跃发言，讲述着文章中所写的内容。王老师告诉学生们，在陶渊明的《桃花源记》里，就描绘了一个美好的乌托邦景象，这就是典型的“幻想游记”，也是“科幻前身”的体现，更是属于中国人独一份的浪漫。

随后，汪老师对《桃花源记》的内容，及其所处时代背景展开了详细的补充。紧接着王老师提问在座学生，除了用文字呈现，《桃花源记》还可以有怎样的表现形式？同学们踊跃发言，提出了各式各样的答案，两位老师积极肯定了大家的回答。汪老师指出，除了同学们讲述的以上艺术形式之外，为更好的促进文化的创造性转化与创新性发展，互联网＋非遗的形式开始受到大家的关注，如皮影戏与影视的结合，将视频制作与传统的皮影戏元素相结合，可以让非遗更好、更广的传播。学生们对于皮影戏都不太了解，普遍表示听过但没看过，借此课堂，汪老师为学生们介绍了皮影戏以及泰山皮影戏的独特之处，随后播放了一段泰山皮影戏进校园的录像，带同学们领略了这一非遗项目的精彩。汪老师强调，这个片段来自于国家级皮影戏传承人——范正安，他的“十不闲”技艺让人赞不绝口，所谓“十不闲”即舞台上影人的操纵、故事的讲述、乐器的演奏、旁白等全部内容都由他一人完成。

王玉琨老师随即补充道：传统皮影戏的观看方式，是一定要到场观看，而新时代的皮影戏，可以用拍摄设备录制下来，有着可随时观看的优点。除此之外，从镜头语言来说，传统皮影戏表演的景别几乎是固定的，观众们经常无法观看到更多细节，而皮影戏电影则可以随意更换景别，更生动的表现人物表情和状态，以此给观众带来更好的观看体验。

在《科幻与想象力》这门课程中，非常重要的一个内容就是，科幻电影不能只是“看热闹”，要通过学习镜头语言等电影艺术手法，来看其中的“门道”，也就是更深刻的去理解科幻电影的创作内核。而获得了国际金奖的皮影戏电影《桃花源记》，就是一个很好的学习案例，通过对这部影片的解析，王老师带学生们领略了电影艺术中神奇的魅力。比如景别，不同景别有不同的含义，全景可以介绍故事背景，做开场和结尾非常合适；而特写则能体现出人物的情绪。拍摄角度的差异，对于人物地位的表现也有着至关重要的作用。除了《桃花源记》这部皮影戏电影以外，王玉琨老师还引用了许多经典科幻电影作为案例，用几段影片，介绍了不同画面设计及声音设计带来的不同效果。

再次观看科幻电影时，同学们产生了不一样的感悟，真正学会了如何观看电影中的内核，更深层次的领悟到导演想表达的主题思想，对于一部科幻电影作品，画面和内容缺一不可，同样重要。

“除了皮影戏，同学们还知道什么非遗项目？”从《桃花源记》皮影戏电影的世界中，回归到皮影本身，两位老师提问了在座学生。“我知道，绒花、拓片……”“我也知道，前段时间学校镜湖旁举行了打铁花项目，太震撼了……”还有……，同学们各抒己见，两位老师赞叹不已，同学们对非遗项目有着超乎想象的了解。汪老师告诉大家，在所有的非遗项目中，剪纸艺术是最常见的，同时它也充满了想象力，她向学生们展示了一幅剪纸作品，让大家发挥想象力，讲讲这幅作品所描述的故事，同学们发挥想象，描绘出各种天马行空的故事。

顺着同学们的想象力，汪老师拿出了自己收集的几幅剪纸作品，分发给学生，让大家通过小组讨论的方式，针对剪纸画面来想象、并讲述故事，同时王老师带同学们结合本节课所讲重点，设计简单的拍摄。在课堂最后两位老师共同对非遗保护的意义进行了总结，强调了非遗对于增强民族文化自信、增强文化认同感的重要作用。

本次双师授课，将想象力与非遗项目融合，将镜头语言与皮影戏元素结合，既让同学们学习掌握了理论知识，还使课堂兼具了趣味性，给同学们带来了别样的课堂体验，进一步激发了同学们对于科幻的认知与热爱。